中国历代雪景名画赏析（图文）

雪景是大自然的精彩杰作，没有任何人工雕饰的痕迹，千姿百态，随物赋形，令人心旷神怡，遐思联翩，在中国传统山水画中,雪景山水是最受人喜爱和最有影响的题材之一。

        提到古代的雪景山水，大家熟知可能就是各名家的《雪景寒林图》《雪景山水图》《雪山行旅图》《雪霁图》之类的那么十几二十幅，其实，古代流传下来的经典雪景山水还有不少呢，今天，就和大家一起欣赏一些传播度不高的作品，也是一样的精彩。

我国古代绘画中以雪景为题材的绘画数量众多。

其中多涉及到山水、花鸟、和各种人物等题材。雪景画最早出现于东晋时期，到唐宋时期兴盛，再到清明时期的继承和发展，使它趋于成熟。

----------------山水系列----------------

雪景山水图 五代 荆浩
绢本，设色，纵138.3厘米，横75.5厘米。现藏美国堪萨斯城纳尔逊美术馆

此图以立幅构图，画重重山峦， 其间有行旅人物点缀，山形屈曲，设色浓重。画法以秃笔细写，形如古隶，苍古之甚。整幅画面以墨取韵，以笔取其山水的大体结构得其阳刚之美，以墨渲染见其仪姿得其阴柔之美。传闻此画系自古墓中出土。

这幅设色绢本立轴的雪峰图的时代与作者个人风格，当属北宋早期。它是雪峰全景，万径人踪灭，连个孤舟蓑笠翁的点缀都没有，具备了山水画脱唐入宋的特征，也近似荆浩的 《匡庐图》、关仝《 秋山晚翠》的大气，山形中的皴纹，少许小青翠设色，在宋画中属于常见并难以摹仿的。

此画究系何人所作，毕竟已是 “舟人指点到今疑”，可以确定无疑的是它所表达的宋初北派山水真趣。北宋贤相寇准有一首 《书河上亭壁》诗，与《雪峰图》的画意 就十分相象，叫做 ：“暮天寥落冻云垂，一望危亭欲下迟，临水数村谁画得，浅山寒雪未消时”。“谁画的”已不重要， 重要的是画魂绵延，把千载依然的纯净与高寒，传达给偏于浮躁的今天。

雪景寒林图 北宋 范宽
绢本，水墨，纵193.5厘米，横160.3厘米。现藏于天津市博物馆

《寒林对雪图》以空濛的山林为背景，在笔法上，多用浓笔，转折方硬，富于力度感。山石用大斧劈皴，画笔峭拔刚劲，充分表现了夏圭独特的风格，墨色浑厚古朴，耐人寻味。

左边的两棵树经历了风雪的洗礼之后，坚毅挺拔，山下悬壁劲树横枝，与远近重叠的峰峦相互辉映；山头茅屋、围栅信手挥就，线条富有变化和张力。树叶与点苔用赭色和墨色交替点缀，树干瘦硬如铁，多呈横斜曲折之态，与右边探头而望的小树枝遥相呼应，充满了无限的生机。

山林中的茅庐里，两位长者促膝畅谈，浑然不知窗外的寒冷早已凝固。整幅画面宁静安详，神韵精致，气脉贯通，格局新颖。

夏圭有意留出右上角的空白，整个画面中心靠左半边，进一步把北宋重峦叠嶂式的繁复构图改变为局部突出的描绘。画面留较多空白，“计白当墨”，虚中有实，使境界显得很开阔。

他善于大胆地概括和剪裁，用精练的笔墨把观者引入诗一般的境界、开创了以少胜多、空灵深邃的格局。《寒林对雪图》体现了夏圭特有的风格，也是最富有特色的“夏半边”构图方式。寥寥数笔，表现出一个异常广阔、旷远的空间。作品个性鲜明，粗看意境深邃，细品回味无穷。

灞桥风雪图 明 沈周
纸本，墨笔，纵153厘米，横64.9厘米。现藏天津市艺术博物馆

整个山石白雪皑皑，茫茫苍苍。天色灰冷，江水凝碧，萧瑟冷寂。这件作品笔法温和秀雅，笔墨俭省，构景平和大方，是沈周的一件粗笔佳作。本幅自题：灞上驮归驴背雪，桥边拾得醉时诗。销金帐里膏梁客，此味从来不得知。

雪溪放舟图 明 钟钦礼
绢本，墨笔，纵170.8厘米，横103.2厘米
北京故宫博物院藏

题跋：雪花片片舞癹旋，半著寒流半著船。旷野天低山树暝，朔风凛冽耸吟肩。苕郡唐吴江，仆之亲长也。唐侯又从松雪翁游，其画亲承翁之指示，故其笔意殊出众史之上。丙子春暮，因访子宜契家，承唐侯之孙以其祖之飘雪图求题，因想像当时追游之盛，俯仰之间，岁月如此，令人慨然叹息者久之。华溪老人沈孟麟识。

郭熙素以善作千态万状而名重画坛，唐棣颇得其法，他运用卷云皴法勾勒出了圆润突起、石似云根的群峰，初看，似乎因装饰味道过重而显得有些夸张无度，甚至还有鬼面妖形之嫌。再细观之，则不但消解了突兀怪异的视觉效果，而且从曲折回旋的线条中发现了独特的审美趣味。

山腰间飞奔直泻的泉水，如笔如剑，插入林壑，在这漫卷成团的千岩万岫中，产生了颇为强烈的线性对比。当然，它与山脚下的缓坡，与江面上的兰舟，亦形成一种柔婉的呼应。有人认为，唐棣画师叔达(董源)，或曰近於松雪(赵孟俯)，其实，古今凡有成就的画家，又有哪个不是博采众长、转益多师呢。

梁园飞雪图 清 袁江
绢本，设色，纵202.8厘米，横118.5厘米。现藏北京故宫博物院

鸡声茅店月 清 袁耀
绢本，纵47.3厘米，横200.7厘米。现藏北京故宫博物院

----------------花鸟系列----------------

山茶霁雪图 宋代 林椿

寒鸦图 宋 佚名

绢本，水墨，纵27.1厘米，横113.2厘米，现藏辽宁省博物馆

雪树寒禽图 宋代 李迪

绢本，设色，纵115.2厘米，横52.8厘米， 现藏上海博物馆

雪中梅竹图 南宋 徐禹功

绢本，水墨，纵28厘米，横122厘米

水墨绘修竹三竿，梅枝绽放，绢地染墨，以示雪压枝头。浓墨写枝，细笔勾花，笔势潇洒。

雪景翎毛图轴 明 吕纪

纵169.6厘米，横90.5厘米， 现藏台北故宫博物院

雪柳寒鹭图 清代 凌恒

绢本，设色 ，纵136厘米，横46.5厘米 ，现藏广东博物馆

松雪神骏 清代 董诰 王致诚（传）

绢本，设色 ，纵17.5厘米，横41厘米

马琬作品在当时享有盛名。

这幅《乔岫幽居图》以轻松的笔调生动地表现了雪景山林之气象，是马琬山水画中的精品。此画以高远法构图，描绘了深山里隆冬积雪后的壮丽景色。画面中，白雪覆盖下的高岭、断崖、平岗层层叠叠，错落有致；山脚下老松傲然挺立；

在左下方的山道上，一位隐士赏雪归来，正骑着毛驴拾级而上，前后有二仆相随而行；中间的半山腰筑有屋宇，可能是隐士的居所；屋宇的后上方，从更高的山崖的缝隙间涌出—股飞瀑，直坠而下……通幅气象洁净清幽、肃穆凝寒。

《乔岫幽居图》用笔简练，皴笔少，晕染多。天与水的部分用淡墨渲染；山石部分勾染结合，先用松动、灵活的线条勾出山石的轮廓与结构，再以深浅不同的墨色将其晕染得秀润、空净。这种处理方法恰当地表现出了雪后山石明洁晶莹的感觉，极具艺术感染力。

马琬的山水画从黄公望那里学了很多东西，不仅是具体的技法，如山石的皴法、苔点的点法等，还在画的立意上，直接受他影响。比如这幅《乔岫幽居图》，从立意到构图，都非常像黄公望的《九峰雪霁图》。同样的形式、同样的画面，只不过黄公望的艺术处理手段更加高明，刻画出来的“九峰雪霁”好似人间仙境。

而到了马琬笔下，景物变得琐碎，趋向生活化，画面也热闹了许多。这正是因为两人的艺术感悟与思想境界不同造成的。

文徵明好作雪景，细皴干擦，密树层岩，略作敷染而雪色满目。此图写曲溪幽径，层林尽染，漫天皆白。一丈着红衣扶筇度桥出游归来，隔岸山庄人迹阒然，岭麓转处有兰若隐隐露于密树重岗之间，其后危峰重迭，嵯峨险峻而极目难尽矣。

图中树干石廓皴以淡渴笔，以密林浓叶界之以分层次、烘雪色，复以赭色染坡石，清冽幽深之中自有入世的暖意，不一味以萧条荒寒距人以千里之外，与文徵明之温和的性格有关，故益显其格调之高。是其精作。图上七律一首，多次用于他画的雪景之上，当是他满意的题画诗了。

题识：雪压溪南三百峰，溪流照见玉昽嵸。等闲十里溪山胜，都落幽人短策中。徵明。

画面上千山万壑，松涧路桥，白雪皑皑，掩映在一片美丽的洁白之中的草堂，两位远离尘嚣的高士正烹茶清谈。

《溪山品茗图》表现的是雪后初晴溪水流淌，文人逸兴壮思遄飞的意境。画面上部占据了一大半幅面的是一片耸立的崇山峻岭，高山突兀而起，峰峦层层叠叠，遮断视线；云层在其下方缭绕，山头在雾气中出没；

把无限的远方留给人们去想象。峰峦以曲折轻重富于变化的长线条勾勒轮廓，再以浓淡不同的墨色点染凹部，峰峦突起部分留出或多或少或强或弱的白色，把雪后远山的清新滋润感觉表现得淋漓尽致。

稍近处的山峰走向呈“之”字形曲折蜿蜒奔向远方，雄强中不乏浑厚；山石棱嶒怪异，稍作左抱之势，与下方的近景互为呼应，呈现出山势起伏，绵延不绝的飞动气势。

《溪山品茗图》的近景山石以一片谷地和溪涧作为分隔，又以古松、梅树掩映远方的山峰，把远近景在画面上连为一体，体现了画家在手法上的精巧熟练。近处山石勾勒之后以小斧劈皴表现凹部，山石更显得硬朗劲健。

近景的下部，在一片竹林的半掩之下，嵯峨的巨石旁边，一栋茅屋成为画面的点晴之笔。茅屋窗牖之内，二人怡然自得，品茗。茅屋之外修竹与梅花在白雪中欺霜傲雪。即便是远处的高峰之上，梅花也迎风绽放，俨然“一片峰峦成梅岭，雪地红花分外香”的景象。

这大概反映了画家的情思所在。封建社会的文人画家常常寄情山水，有出世之想；他们又常常以松树和梅花作为君子品格的象征，这漫山遍野的梅花也许正抒发了画家傲世独立，不随俗流的情怀。

----------------人物系列----------------

雪夜访普图 明代 刘俊

绢本，淡设色，纵143.2厘米，横75厘米，现藏北京故宫博物院

弘历雪景行乐图 清代 郎世宁等

绢本，设色，纵486厘米，横378厘米，现藏北京故宫博物院

踏雪寻梅图 清 萧晨

立轴，纸本，淡设色，纵123厘米，横58.5厘米。青岛市博物馆藏

图中山崖、斜坡、矶石、梅枝均披银装。整个背景用淡墨渲染，以呈白雪苍茫的景象。梅树屈拔而起，苍劲挺健，梅花用铅白细点，周围留白，宛然雪中花朵。树下伫立着持杖老翁，昂首观梅，凝目幽思，具有“意在其中，情见于外”的魅力。老者身后立一童子身背行李，似乎对梅花并无兴趣，却望着缓缓的流水而出神。这是一幅耐人寻味的佳作。

清华岩天山积雪图 清代 华岩

纸本，设色，纵159.1厘米，横52.8厘米, 现藏台北故宫博物院

雪窗仕女图 清代 冷铨

绢本，设色，纵121厘米，横62.5厘米。现藏北京故宫博物院

雪中送炭图 清代 任颐

纸本设色，纵138.5厘米，横68.5厘米，现藏上海博物馆

《雪中送炭图》是一幅反映社会底层人民生活的人物画杰作。此图含义深刻，人物生动，画中小童呵手的姿态，更表现出风雪凛冽、天寒地冻的气氛，在画法上，泼墨与细笔并用，可谓尽变化之能事。